Il programma della stagione 2025/2026 di Ferrara Musica si arricchisce di un evento di eccezionale rigore musicale e attrattiva sonora, portando sul palcoscenico del Teatro Comunale di Ferrara “Claudio Abbado”, lunedì 30 marzo alle 20.30, l’orchestra Spira Mirabilis. Questo ensemble atipico, privo di direttore, era già stato ospite due anni fa nella rassegna Ferrara Musica Xtra e sarà ora impegnato nell’esecuzione della Sinfonia n. 2 in re maggiore op. 73 di Johannes Brahms.
L’evento si presenta come uno dei punti culminanti della programmazione di Ferrara Musica, che da sempre si distingue per la ricerca dell’eccellenza e l’innovazione nei linguaggi interpretativi. La scelta della Seconda Sinfonia di Brahms non è casuale: composta nell’estate del 1877 durante un soggiorno a Pörtschach sul lago di Wörth, l’opera esprime una serenità quasi pastorale, allontanandosi dalle tensioni titaniche della Prima Sinfonia, e richiede una trasparenza e una coesione d’insieme che un organismo collettivo come Spira Mirabilis è in grado di offrire al meglio.
Questo ensemble, formato da musicisti d’élite provenienti dalle più rinomate formazioni europee, ha ridefinito il concetto di prassi esecutiva rinunciando alla figura del direttore d’orchestra per dedicarsi a un’analisi corale e paritaria della partitura; un processo che trasforma ogni prova in un laboratorio filosofico e ogni concerto in una performance cameristica su larga scala, dove la responsabilità del gesto musicale è condivisa da ciascun musicista. La Sinfonia n. 2, con i suoi richiami al Ländler austriaco e la sua struttura melodica luminosa che culmina in un finale di travolgente vitalità, trova in questa modalità interpretativa una nuova vitalità, consentendo al pubblico di percepire ogni interazione tra i legni e ogni tessitura degli archi come parte di un organismo vivente e pulsante.
Spira Mirabilis non è un’orchestra nel senso tradizionale del termine, ma un progetto di studio collettivo nato nel 2007 dall’esigenza di un gruppo di giovani musicisti professionisti, già attivi nelle più prestigiose formazioni internazionali, di ritagliarsi uno spazio di profonda riflessione sui testi musicali. Senza un direttore d’orchestra, i membri lavorano attraverso un confronto democratico e orizzontale, dedicando tempi prolungati all’analisi di una singola partitura per arrivare a una visione interpretativa condivisa e consapevole. Il progetto, che ha ricevuto riconoscimenti prestigiosi come il Premio Abbiati della critica musicale italiana e la nomina a “Ambasciatori della Cultura Europea”, si distingue per un approccio che unisce la prassi esecutiva storica con un’energia contemporanea, portando la musica d’arte in contesti che spaziano dai grandi auditorium internazionali alle piazze, sempre con l’obiettivo di rendere l’ascolto un atto di partecipazione intellettuale ed emotiva.
Al termine del concerto è previsto un “Question Time”, in cui il pubblico è invitato a interagire direttamente con i musicisti.
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